Créée en 2006 par des comédiens impliqués dans l’éducation et l’enseignement, la Cie « Les Petits Cailloux » poursuit l’ambition d’associer magie du langage et trouvailles visuelles, au travers de spectacles pétulants et étonnamment colorés, destinés au jeune public, dès l’âge de 5 ans .
Imprimant son style cocasse et poétique à des pièces comme « 2 jambes, 2 pieds, mon œil » de Monique Enckell, ou « La Pantoufle » de Claude Ponti, c’est avec « Les contes de la Caillourte », que la Cie affirme encore davantage ses partis-pris visuels, dans une surprenante adaptation du conte de la Baba Yaga…
Par ailleurs, la série des spectacles « Tic tac… » se dédie plus spécifiquement au répertoire classique, proposant une initiation aux textes d’Homère, de Molière et de La Fontaine, avec des petites formes théatrales adaptées à un public scolaire et /ou familial, privilégiant la proximité avec les spectateurs.
Avec "Chifoumi, l'eau", son tout nouveau spectacle, elle inaugure un nouveau cycle autour des 4 éléments: l'eau, le feu, la terre et l'air
Semer ses « Petits Cailloux » enluminés d’émotions comme autant de couleurs vives, pour que chacun puisse en emmener quelques uns au fond des yeux, est ici, le projet de notre compagnie.
A PROPOS
LES COMEDIENS
MATHILDE LECARPENTIER
Comédienne et metteuse en scène Mathilde Lecarpentier est formée aux cours Florent avec Julien Kosellek et Christophe Garcia, au conservatoire du 16ème arrondissement de Paris avec Stéphane Auvray-Nauroy puis en stage avec Eram Sobhani et Jean-Michel Rabeux.
Comme comédienne elle travaille des auteurs tels que Rodrigo Garcia, Pinter, Molière, Racine, Musset, ou Crimp mais aussi dans des créations de Sophie Mourousi comme Paroles Affolées, Un petit détournement et Rien de prévu.
Aimant la musique, elle met en scène des opérettes comme La Vie Parisienne, les Brigands, ou encore La Belle Hélène d'Offenbach, et en 2021 Histoire du soldat de Stravinsky avec l’ensemble Ataïr au festival de Cordes sur ciel.
Directrice de la compagnie Les Petits Cailloux, elle se déplace depuis plus de dix ans dans les établissements scolaires pour y apporter la culture. Elle y joue des pièces autour de Molière, l’Odyssée, La Fontaine ou Hugo.
Ces dernières années, elle créé Petite et grande histoire(s) du théâtre et Mes Haines, pièces qu’elle interprète.
En parallèle, elle enseigne l'art dramatique dans plusieurs structures telles que l’école Auvray-Nauroy ou le TGP de Meaux depuis une dizaine d’années. En 2025, elle joue au côté de Thomas Nollet dans En rouge vers Ubu, sous la direction d’Eram Sobhani.
OLIVIER GRASSET
D’abord éducateur spécialisé, il s'initie à la pratique du clown et du mime au sein de la Compagnie «Les Funambules». Après avoir obtenu une maîtrise de cinéma, il participe en tant que comédien aux créations «Les Mystères de Paris» d'Eugène Sue et «la Ronde» d'arthur Schnitzler sous la direction du comédien et metteur en scène, Alain Lagneau.
Il crée en 2006 la Compagnie «les Petits Cailloux» et se forme aux méthodes de Stanislawski au sein de l’atelier international de théâtre de Blanche Salant et Paul Weaver.
Parallèlement au répertoire «jeune public», sa participation aux ateliers animés par Anthony le Foll au TGP de Meaux lui permet de jouer sous sa direction dans divers spectacles consacrés à Tchéchov et à Fernando Pessoa.
THOMAS NOLET
Thomas Nolet se forme pendant 4 ans à l'École Auvray-Nauroy, où il rencontre Eram Sobhani et travaille dans sa compagnie pour la création des spectacles : On ne badine pas avec l’amour, Cachafaz, L’éveil du printemps, et Ubu Roi.
Il joue dans Par les villages de Peter Handke, Fantasio d’Alfred de Musset, et dans 4.48 Psychose de Sarah Kane.
Il travaille actuellement sur Les perturbés dans les lilas de Alejandra Pizarnik. En parallèle, il travaille aussi sur un projet associatif avec les habitants de Vitry-Sur-Seine.
Le théâtre de Thomas Nolet est musical. Il ébauche deux premiers projets personnels, comme Un temps avec une bouche, forme performative théâtrale de beatbox, ainsi que Après le rap j'irai faire du surf, forme théâtrale autour des textes du rappeur Népal.
La musique l'a aussi amené à faire des scènes, dans le cadre du concours Emerganza, où il a pu jouer au New Morning, au O’sullivan et au Bataclan en 2015.
JONAS ROTH
Jonas Roth est un comédien, metteur en scène et créateur son défendant un théâtre total.
Des textes de Fernando Pesoa à ceux de Copi ou Heiner Muller, il exprime une certaine radicalité de plateau, présente aussi dans ses créations sonores mêlant musique concrète et synthèse analogique, sous les pseudonymes « Mammout », « What Benny Sees » et « Sour Patch Boyz ».
JEANNE DELANSAY
Jeanne Delansay se forme à l’École Auvray-Nauroy sous le regard de Stéphane Auvray-Nauroy, Eram Sobhani et Mathieu Mullier-Griffiths.
Elle y interprète le rôle de Marthe dans La Bonne Nouvelle de François Bégaudeau, mise en scène par Julien Kosselek, ainsi que celui de la Reine dans La Pyramide de Copi, mise en scène par Jonas Roth.
À l’issue de sa formation, elle rejoint la compagnie Les Petits Cailloux.
Parallèlement, elle travaille avec La Ménagerie de l'Improbable en tant que comédienne dans La Marelle et Danser/Conjurer le Sort de Théo Bianconi.
ANNICK IRRANCA-MONCUIT
Annick Irranca-Moncuit est comédienne, écrivaine et metteuse en scène.
Elle découvre très tôt son amour des arts de la scène, et participe à des spectacles amateurs jusqu'à son adolescence.
Elle intègre ensuite en 2019 le CRR de Tours, puis l'École Auvray-Nauroy à Saint-Denis.
En 2023 elle joue " Hiroshima mon amour" mis en scène par Chloé Forestier et en 2024 dans "Blocage" écrit et mis en scène par Marion Moneuse.
Depuis 2022 Annick Irranca-Moncuit est également professeure d'art dramatique, elle se forme et se spécialise notamment dans l'enseignement théâtral pour publics neurodivergents.
